Русский композитор, педагог.
Родился в Новогеоргиевске (ныне Польша) 8 (20) апреля 1881 в семье
кадрового военного. Продолжая семейную традицию, поступил в
петербургское Военно-инженерное училище, параллельно занимаясь частным
образом музыкой и сочинением. Успешно окончив училище и начав военную
службу, в возрасте 25 лет поступил на композиторское отделение
Петербургской консерватории, где занимался у А.К.Лядова и
Н.А.Римского-Корсакова и был однокурсником (и впоследствии близким
другом) С.С.Прокофьева и Б.В.Асафьева. Окончил консерваторию в 1911; до
1914 регулярно и очень ярко выступал как музыкальный критик на страницах
московского журнала «Музыка». В 1904–1914 создал три симфонии, ряд
других симфонических произведений, три квартета, множество фортепианных
пьес и романсов. Первую известность принесли ему симфонические поэмы
Молчание (по Э.По, 1910) и Аластор (по Шелли, 1913); в этот период
Мясковский был активным участником Вечеров современной музыки –
«передовой» организации музыкантов, стремившейся к широкому знакомству с
достижениями западной культуры. В 1914 был призван в действующую армию и
провел на фронте, на передовых позициях, два года в чине поручика
саперной роты. В декабре 1917 был переведен в Петроград, в 1918 – в
Москву, где продолжал военную службу (уже в Красной Армии) до 1921. С
1919 начал работать в Государственном музыкальном издательстве
редактором и консультантом (до конца 1930-х годов); с 1921 и до конца
жизни – профессор класса сочинения Московской консерватории. С
исключительным успехом прошли в Москве премьеры двух «послевоенных»
симфоний Мясковского (центральных в его творчестве) – Пятой (1920) и
особенно Шестой (1924), которая непосредственно отражает (в том числе с
помощью музыкальных цитат) события революции и гражданской войны. В
1920-е годы музыка Мясковского начала широко исполняться на Западе (во
многом благодаря содействию С.С.Прокофьева, высоко ценившего творчество
своего друга); композитор был ведущим деятелем Ассоциации современной
музыки.
Вся дальнейшая жизнь Мясковского тесно связана с Москвой, где он являлся
крупнейшим музыкальным авторитетом, заняв место, которое в первые
десятилетия 20 в. принадлежало С.И.Танееву. Мясковский постоянно и
плодотворно работал в разных симфонических, камерно-инструментальных и
камерно-вокальных жанрах, но центральное место в его творчестве занимали
симфонии, которых он создал 27, причем их премьеры часто становились
заметными событиями в музыкальной жизни. Ныне наибольшей известностью,
наряду с ранними Пятой и Шестой, пользуются две поздние симфонии –
элегическая Двадцать первая (1940) и драматическая Двадцать седьмая
(1949). Огромное значение имела педагогическая деятельность Мясковского,
которая способствовала развитию московской композиторской школы; среди
композиторов, окончивших его класс, – Г.Г.Галынин, Е.К.Голубев,
Д.Б.Кабалевский, А.В.Мосолов, Н.И.Пейко, А.И.Хачатурян, К.С.Хачатурян,
Б.А.Чайковский, А.Я.Эшпай.
Жизнь и творчество Мясковского отмечены цельностью, пронизаны чувством
долга. Будучи в советское время официально признанным композитором,
лауреатом ряда Сталинских премий, Мясковский никогда не шел на
компромиссы с собственной художественной совестью. Стиль Мясковского,
тесно связанный с русской классической традицией (в области симфонизма –
более всего с Чайковским, но также и с петербургской школой),
своеобразен: он отличается некоторой жесткостью, приглушенностью
колорита и целомудренностью эмоций, но может быть остро драматическим, а
иногда и глубоко трагическим.
Конец жизни Мясковского был омрачен событиями 1948, когда в
постановлении ЦК ВКП (б) Об опере «Великая дружба» В.Мурадели (Мурадели
являлся учеником Мясковского) обвинения в «антинародности» и
«формализме» обрушились на ближайшего друга Мясковского, С.С.
Прокофьева, на его ученика А.И.Хачатуряна и на него самого.
Умер Мясковский в Москве 8 августа 1950.
.gif){kind=small}
