Родился 11 (23) апреля 1891 в
Сонцовке Екатеринославской губернии. В шесть лет сочинял циклы маленьких
фортепианных пьес, в девять стал автором детской оперы. Пройдя
подготовительный курс с Р.М.Глиэром, Прокофьев в возрасте 13 лет
поступил в Петербургскую консерваторию (окончил по классу композиции в
1909, по классу фортепиано – в 1914). Его учителями были А.К.Лядов,
Н.А.Римский-Корсаков, Н.Н.Черепнин, А.Н.Есипова и другие. Оканчивая
консерваторию по классу фортепиано, он сыграл с оркестром свой Первый
фортепианный концерт и получил почетную премию имени А.Г.Рубинштейна.
Музыка Прокофьева стала
предметом ожесточенных споров в музыкальных кругах. Для его ранних
сочинений характерны гротесковость, сатирические мотивы; это музыка
принципиально антиромантическая, зачастую – жестко звучащая, пронизанная
диссонансами, очень энергичная в ритмическом отношении. Наиболее
примечательны в этом периоде балет Шут (Сказка про шута, семерых шутов
перешутившего, 1915), опера Игрок по одноименному роману Достоевского
(1915–1916), несколько инструментальных концертов и сонат, Скифская
сюита (1915) и кантата Семеро их (1917). Один из шедевров раннего
Прокофьева – его Классическая симфония (1917), образец «новой простоты»:
ею композитор словно продемонстрировал критикам свое блестящее владение
неоклассическим стилем.
В 1918 он отправился на
гастроли в США, где в 1919 завершил комическую оперу Любовь к трем
апельсинам (поставлена в 1921 Чикагским оперным театром). К этому
времени относится также великолепный Третий фортепианный концерт. В 1922
Прокофьев переселился в Германию, а в 1923 перебрался в Париж, где
провел следующее десятилетие, выезжая в длительные концертные турне по
странам Европы и по Америке (он выступал как пианист и как дирижер). В
Париже антреприза Сергея Дягилева «Русский балет», которая еще в 1921
показала прокофьевского Шута, поставила его следующие балеты – Стальной
скок (1927) и Блудный сын (1928). В 1925–1931 появились Вторая, Третья и
Четвертая симфонии и Четвертый и Пятый фортепианные концерты, в которых
стиль Прокофьева достиг пика напряженности и остроты.
В 1933 Прокофьев вернулся в
Россию. В последующие годы он много работал в разных жанрах; среди
сочинений этого периода – балеты Ромео и Джульетта (1935) и Золушка
(1944); детская сказка для чтеца и оркестра Петя и волк (1936); музыка к
кинофильмам Поручик Киже (1934), Александр Невский (1938) и Иван Грозный
(1945). Во время Великой отечественной войны и после нее он создал ряд
патриотических произведений, а также оперы Обручение в монастыре по
комедии Шеридана (1940–1941) и Война и мир по роману Толстого
(1941–1942), несколько камерно-инструментальных ансамблей, много
фортепианной музыки разных жанров. После войны состоялись премьеры Пятой
(1945), Шестой (1947) и Седьмой (1952) симфоний.
В 1948 Прокофьев подвергся
нападкам за «формалистический» стиль музыки и симпатии к
«вырождающемуся» искусству Запада (что не помешало ему в 1951 получить
Сталинскую премию, шестую по счету).
.gif){kind=small}
